Wydawnictwo
- Alegoria (1)
- Arkady (19)
- Arti (1)
- Astraia (1)
- Astrum (3)
- Bellona (4)
- Bernardinum (3)
- Bęc Zmiana (1)
- Booq Publishing (1)
- Bosz (38)
- Carta Blanca (1)
- CSW Zamek Ujazdowski (3)
- DK Media Poland (1)
- Dragon (7)
- Edipresse (1)
- Egmont (1)
- Elipsa (1)
- Exlibris (2)
- Fenix (2)
- Frechmann Kolon (1)
- h.f. Ullmann (2)
- Imprint Media (1)
- Instituto Monsa de Ediciones, S.A (1)
- Instytut Teatralny (2)
- Jedność (5)
- Jedność (1)
- Karakter (1)
- Kluszczyński (2)
- Koenemann (16)
- Könemann (1)
- Korporacja Ha!Art (1)
- Księży Młyn Dom Wydawniczy (1)
- Libra (1)
- M (2)
- Międzynarodowe Centrum Kultury (2)
- Multiart Antoni Rodowicz (1)
- Muza (2)
- Muzeum Architektury we Wrocławiu (1)
- Muzeum Narodowe (26)
- Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie (1)
- Muzeum Sztuki w Łodzi (11)
- Narodowe Centrum Kultury (1)
- Neriton (2)
- Nicolas Jenson Tours (1)
- Nobilis (9)
- Olesiejuk (2)
- Olesiejuk Sp. z o.o. (4)
- Parma Press (2)
- PAROL (1)
- Pascal (1)
- Polskie Wydawnictwo Muzyczne (1)
- Poradnia K (1)
- Rebis (2)
- Rzeczpospolita (1)
- SBM (7)
- SBM (1)
- SBM (1)
- Śląsk (1)
- Taschen (2)
- Universitas (3)
- Vesper (1)
- Via Nova (1)
- Warstwy (1)
- WAW (1)
- WBC (1)
- WE ARE HULO (1)
- WM Posnania (1)
- Wokół nas (1)
- Wydawnictwo Miejskie Posnania (1)
- Wydawnictwo Naukowe FNCE (1)
- Wydawnictwo Uniwersytetu Gdańskiego (1)
- Wydawnictwo, Księgarnia, Antykwariat Górski Filar (1)
- Wyspa (1)
- Zachęta (7)
- Zamek Królewski na Wawelu (1)
- Zupagrafika (1)
- Żwakowskie (1)
- Żydowskie Muzeum Galicja (6)
Okładka
Stan
Cena
-
od
do
BENEDYKT XVI. JEGO DZIESIęć ULUBIONYCH TEMATóW - GAłąZKA GRZEGORZ
BENEDYKT XVI
Jego dziesięć ulubionych tematów
to najnowszy album fotograficzny Grzegorza Gałązki. Poprzez zdjęcia ze spotkań oficjalnych i publicznych po te zwyczajne i bardzo osobiste i prywatne pozwala pełniej poznać postać Benedykta XVI. Ciekawostką jest powrót do pontyfikatu papieża teologa poprzez przypomnienie dziesięciu ważnych tematów, które podejmował papież Benedykt XVI przez osiem lat kierowania łodzią Piotrową. W albumie Grzegorz Gałązka prezentuje jedne z najpiękniejszych zdjęć ze swojego przebogatego archiwum. Dla miłośników papieża seniora album ten będzie pięknym przypomnieniem wielu niezapomnianych wydarzeń, a dla sceptyków odkryciem prawdziwego ciepłego i serdecznego jego oblicza.
Dostępność: średnia ilość
Wysyłka w: 48 godzin
ŚREDNIOWIECZNE RęKOPISY ILUMINOWANE T.2 - KATARZYNA PłONKA-BAłUS
Dostępność: brak towaru
ARCYDZIEłA MALARSTWA ROSYJSKIEGO - PIOTR P. GNIEDYCZ
Dostępność: brak towaru
SKARBY SZTUKI. MUZEUM NARODOWE WE WROCłAWIU - PRACA ZBIOROWA
Dostępność: brak towaru
SKARBY SZTUKI. MUZEUM NARODOWE W SZCZECINIE - PRACA ZBIOROWA
Dostępność: brak towaru
SKARBY SZTUKI. MUZEUM NARODOWE W POZNANIU - PRACA ZBIOROWA
Dostępność: brak towaru
PEJZAż W MALARSTWIE POLSKIM - ELżBIETA LESZCZYńSKA
Materiał ilustracyjny, zawarty w książce, obejmuje około 300 barwnych reprodukcji, stanowiących kanon polskiego malarstwa pejzażowego, ale także prace mniej znane, nigdy dotąd niepublikowane.
Dostępność: brak towaru
WATYKAN. SZTUKA, ARCHITEKTURA I CEREMONIAł - PRACA ZBIOROWA
Publikacja składa się z wprowadzenia i pięciu rozdziałów opracowanych przez wybitnych znawców tematu: rozdz. I Ceremoniał. Potrzeba okazałości (M. Boiteux); rozdz. II Bazylika św. Piotra, plac i kolumnada (G. Wiedmann); rozdz. III Techniki i praktyki budowlane stosowane przy budowie Bazyliki św. Piotra w XVII i XVIII wieku (N. Marconi); rozdz. IV Płac Apostolski w Watykanie (L. Simonato); rozdz. V Ogrody watykańskie (A. Capitelli).
Dostępność: brak towaru
INSTANT HOUSES - PRACA ZBIOROWA
Domy z prefabrykatów to nie tylko wielka płyta. Współcześnie architekci i projektanci bardzo chętnie tworzą projekty PREFAB. Do wykorzystania są setki gotowych elementów konstrukcyjnych, za pomocą których można w krótkim czasie wybudować niedrogie domy i mieszkania. Moduły zapewniają elastyczne i łatwe w adaptacji rozwiązania. Album INSTANT HOUSES na ponad 450 stronach prezentuje domy letnie i całoroczne, altany i sauny z różnych stron świata wykonane z prefabrykatów.
autor: praca zbiorowa
język: angielski
stron: 492
format: 24x21 cm
oprawa twarda
Dostępność: brak towaru
SMALL LOFTS - PRACA ZBIOROWA
Pierwszym obrazem, który widzimy gdy myślimy o loftach jest wielka, pusta przestrzeń. Ale co zrobić, gdy nasza przestrzeń nie jest wielka i nieograniczona? Czy można ten efekt osiągnąć na mniejszej powierzchni? Zamiarem tej książki jest ukazanie, że jest to nie tylko możliwe, ale często kompaktowe rozwiązania mogą stanąć na równi z ogromnymi loftami Londynu i Manhattanu.
Dostępność: brak towaru
Józef Mehoffer Geniusz polskiej secesji Luba Ristujczina
Dostępność: na wyczerpaniu
Wysyłka w: 24 godziny
Józef Chełmoński Romantyk polskiego pejzażu
Józef Chełmoński (1849-1914) - i jako człowiek, i jako artysta - lubił się wyróżniać, chadzał własnymi drogami, był wierny tylko sobie, stąd sprzeczne opinie na jego temat. Naturalizm i bezkompromisowość młodzieńczych płócien i odrzucenie utartych kanonów piękna czyniły jego wizję świata trudną do zaakceptowania przez ukształtowanych wedle akademickich norm krytyków. Rozgoryczony i niezrozumiany w warszawskim środowisku, udał się do Paryża, gdzie zdobył uznanie i sławę. Po powrocie do kraju stopniowo odsuwał się od świata, przyjaciół i bliskich, skupiając się całkowicie na swojej twórczości. W dziejach polskiego malarstwa zapisał się przede wszystkim jako twórca niezrównanych, nastrojowych pejzaży.
Dostępność: na wyczerpaniu
Wysyłka w: 24 godziny
Art deco. Historia, sztuka, ludzie
Nowy język plastyczny, jakim było art dco, powstał na skutek zmęczenia ograniczeniami i restrykcjami okresu wojennego. Artyści odczuwali potrzebę tworzenia opartego na dekoracyjności oraz bogactwie wzorów i materiałów. Ich twórczość łączyła pewne cechy tradycji z innowacjami inżynieryjnymi ery maszyn. Prezentowany album to bogato ilustrowana opowieść o świecie lat dwudziestych, trzydziestych i czterdziestych XX wieku. Obecny wówczas styl art dco rozwinął się przede wszystkim w obrębie sztuk wizualnych: w architekturze, rzeźbie, malarstwie, grafice użytkowej i rzemiośle artystycznym.
Dostępność: na wyczerpaniu
Wysyłka w: 24 godziny
OTWARTY TRON. SZTUKA WSPółCZESNA... - PRACA ZBIOROWA
Otwarty tron. Sztuka współczesna wobec fenomenu Jana Pawła II jest katalogiem nieistniejącej wystawy, która miała odbyć się w Domu Pracy Twórczej w Wigrach - instytucji, która do niedawna mieściła się w pokamedulskim zespole klasztornym w Wigrach. Wystawa nie doszła do skutku ze względu na likwidację Domu Pracy Twórczej w Wigrach i przejęcie klasztoru przez Kościół katolicki. Tytuł wystawy (wers z profetycznego wiersza Juliusza Słowackiego) wskazuje, że projekt dotyczy nie tyle osoby Karola Wojtyły i jego nauczania, co artystycznych, a także społecznych reakcji na pontyfikat.
Dostępność: brak towaru
POTęGA AWANGARDY - MAGDALENA CZUBIńSKA
Muzeum Narodowe w Krakowie zorganizowało wystawę "Potęga awangardy" z okazji stulecia tego ruchu. W 2016 roku, w Palais des Beaux Arts w Brukseli pokazana została wystawa "The Power of Avant-Garde. Now and then", której kuratorem jest niemiecki historyk sztuki Ulrich Bischoff. Ideą jest konfrontacja sztuki awangardowej z pierwszej połowy XX wieku ze sztuką obecnych czasów. Artysta współczesny, w swoim komentarzu, tłumaczy wybór ważnego dla niego, wybitnego działa z historii awangardy. Komentarze te są pokazane w katalogu. Przytaczane są także inspiracje z literatury i poezji. Prace prowadzą ze sobą dialog, uzupełniają się, umożliwiają uświadomienie sobie rozmaitych aspektów artystycznych problemów.
Wystawa krakowska modyfikuje koncepcję brukselską. Nowy scenariusz wzbogacony został o niemal 50 prac polskich artystów. Reprezentują oni rozmaite tendencje sztuki awangardowej: ekspresjonizm, surrealizm, modernizm, konstruktywizm oraz te nowsze: konceptualizm czy minimalizm. Powstała próba pokazania granic zasięgu sztuki awangardowej dwudziestego wieku.
Wystawa "The Power of the Avant-Garde" gromadzi dzieła wielkich i klasycznych już dla historii sztuki artystów, którym towarzyszą prace współczesne, autorstwa Davida Claerbouta, Williama Kentridge'a i Seana Scully. Tym samym pojawia się pytania o aktualność awangardy, o inspiracje i znaczenia w niej odnajdywane, a także jej siłę oddziaływania. Wystawa uzupełniona jest o prace polskich artystów, także współczesnych, jak: Monika Sosnowska czy Jacek Sroka.
Dostępność: brak towaru
MOJE WłASNE KINO - JóZEF ROBAKOWSKI
Dostępność: brak towaru
SZTUKA SKALNEGO PODHALA - JOANNA HBNER-WOJCIECHOWSKA
Dostępność: brak towaru
MIłOść SAMURAJóW, CZYLI HISTORIA JAPOńSKICH... - GABRIELA MATUSIAK
Albumowe wydanie książki o erotycznej sztuce japońskich drzeworytów zwanych shunga. Japończycy rozwinęli w swojej kulturze liczne tradycje, obyczaje i rytuały związane z flirtem, zalotami, ślubami, a miłość zmysłowa odgrywała w nich podstawową rolę. Złożona kultura miłosno-erotyczna znajduje swoje odzwierciedlenie w sztuce, która stanowi istotny element całej cywilizacji Japonii. Obecność erotyki w sztuce Japonii to właśnie jeden z przejawów sensualizmu tej kultury.
W sztuce Kraju Kwitnącej Wiśni powstały swoiste ukiyo-e, czyli obrazy ulotnego świata, wykonywane techniką drzeworytniczą. Odnosiły się one do świata pełnego fascynujących zabaw, nieustannie zmieniających się nastrojów, swobody i frywolności, symbolizowały płynięcie z prądem była to swoista odmiana carpe diem. Ten świat reprezentowany był przez środowisko kurtyzan, aktorów, kuglarzy, artystów, przez wszystkie osoby związane z domami publicznymi, herbaciarniami chaya miejscami intymnych spotkań i irochaya. Serwowały one usługi daleko wykraczające poza podawanie herbaty i wraz z teatrami mieszczańskimi i wszelkimi podobnymi przybytkami ulokowane były w dzielnicach rozrywki zwanymi yukaku.
Nasycone erotyzmem obrazy shunga charakteryzowały autentyczność seksualności i duża ilość nawiązań symbolicznych. Nie była to bowiem przypadkowość artyści wiedzieli, jaką optykę zastosować i jakich technik użyć, by stworzyć grę spojrzeń pomiędzy przedstawianymi kochankami a widzem. Drzeworyty shunga to prawdziwe miniaturowe dzieła sztuki tworzone przez najwybitniejszych japońskich artystów. Niejednokrotnie narzucana w społeczeństwach zachodnich poprawność moralna", wyrażająca się rezerwą do ukazywania pełnej nagości, przeszkadza w obiektywnej ocenie sztuki pochodzącej z innych kręgów kulturalnych. Zmysłowość, stosunki seksualne czy piękno całej intymności ludzkiego ciała zjednoczone w miłosnej ekstazie funkcjonowało od dawna w sztuce Japonii, podczas gdy dla Zachodu były to często tematy zakazane ze względu na zbyt uwydatnianą nagość.
Dostępność: średnia ilość
Wysyłka w: 48 godzin
RODIN/DUNIKOWSKI. KOBIETA W POLU WIDZENIA - PRACA ZBIOROWA
Wystawa powstała we współpracy z Muzeum Narodowym w Warszawie oraz z Muzeum Rodina w Paryżu.
Dostępność: brak towaru
SECESJA. NA STYKU NOWEGO I STAREGO śWIATA - BARTłOMIEJ GUTOWSKI
Secesja, Jugendstil, art nouveau, styl nowoczesny to najczęstsze, chociaż nie jedyne, określenia dla nowoczesnego ruchu artystycznego, który zdominował kulturę wizualną przełomu XIX i XX wieku. Jego twórcy szukali inspiracji w otaczającym świecie, dlatego ich sztuka jest przepełniona pięknymi, swobodnie wijącymi się liniami, przedstawieniami roślin i zwierząt, zmysłowymi wizerunkami kobiet i kształtami geometrycznymi. Powstałe w tej tendencji dzieła zachwycają do dziś.
W albumie Secesja, bogato ilustrowanym kompendium wiedzy o tej epoce, scharakteryzowano nurt i jego tło historyczne, najwybitniejszych twórców, zróżnicowanie geograficzne oraz wszelkie dziedziny życia, w jakich styl się objawił.
Autorem tekstu jest Bartłomiej Gutowski, historyk sztuki, który specjalizuje się w sztuce i architekturze secesji, a także sztuce cmentarnej XIX i XX wieku. W obszarze jego zainteresowań jest również problematyka utopii miejskich oraz zagadnienia związane ze sztuką po 1945 roku.
Dostępność: brak towaru
Tajemnice Caravaggia
Caravaggio fascynuje mnie od kilkudziesięciu lat. Wędrując po świecie, zawsze z drżeniem serca wyszukiwałem obrazy tego artysty, by móc je kontemplować na żywo. W ten sposób na przestrzeni wielu lat udało mi się obejrzeć prawie wszystkie jego dzieła. Twórczość ta w wyjątkowy sposób stała się częścią mojego życia. O Caravaggiu pisałem, wygłaszałem konferencje, prowadziłem prace naukowe, wykłady na uniwersytecie, a nawet rekolekcje w kościołach, posługując się jego obrazami. Zawsze spotykało się to z dużym zainteresowaniem audytorium. Ośmieliło mnie to do napisania o nim książki, którą właśnie prezentuję. Ma być ona próbą odkrycia licznych tajemnic Caravaggia dotyczących jego osobowości, życia i techniki malowania (ze wstępu autora do publikacji).
Dostępność: na wyczerpaniu
Wysyłka w: 24 godziny
SZKICOWNIK OSOBISTY WALDEMAR ŚWIERZY - WALDEMAR ŚWIERZY
"Waldemar Świerzy stworzył tysiące wspaniałych prac. Wiele z nich przeszło do historii plakatu, stając się ikonami tego gatunku. Nie sposób wymienić wszystkich, ale "Mazowsze", "Cyrk", "Bulwar zachodzącego słońca", "Czerwona Oberża" czy "Matka Joanna od Aniołów" to tytuły, które stają przed oczami, kiedy myśli się o jego twórczości."
- ze wstępu Andrzeja Pągowskiego
Dostępność: brak towaru