Wydawnictwo
- Alegoria (1)
- Arkady (20)
- Arti (1)
- Astraia (1)
- Astrum (3)
- Bellona (4)
- Bernardinum (3)
- Bęc Zmiana (1)
- Booq Publishing (1)
- Bosz (39)
- Carta Blanca (1)
- CSW Zamek Ujazdowski (3)
- DK Media Poland (1)
- Dragon (7)
- Edipresse (1)
- Egmont (1)
- Elipsa (1)
- Exlibris (2)
- Fenix (2)
- Frechmann Kolon (2)
- h.f. Ullmann (3)
- Imprint Media (1)
- Instituto Monsa de Ediciones, S.A (1)
- Instytut Teatralny (2)
- Jedność (1)
- Jedność (6)
- Karakter (1)
- Kluszczyński (2)
- Koenemann (16)
- Könemann (1)
- Korporacja Ha!Art (1)
- Księży Młyn Dom Wydawniczy (1)
- Libra (1)
- M (2)
- Międzynarodowe Centrum Kultury (2)
- Multiart Antoni Rodowicz (1)
- Muza (2)
- Muzeum Architektury we Wrocławiu (1)
- Muzeum Narodowe (26)
- Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie (1)
- Muzeum Sztuki w Łodzi (11)
- Narodowe Centrum Kultury (1)
- Neriton (2)
- Nicolas Jenson Tours (1)
- Nobilis (9)
- Olesiejuk (2)
- Olesiejuk Sp. z o.o. (4)
- Parma Press (2)
- PAROL (1)
- Pascal (1)
- Polskie Wydawnictwo Muzyczne (1)
- Poradnia K (1)
- Rebis (2)
- Rzeczpospolita (1)
- SBM (7)
- SBM (1)
- SBM (1)
- Śląsk (1)
- Taschen (2)
- Universitas (3)
- Vesper (1)
- Via Nova (1)
- Warstwy (1)
- WAW (1)
- WBC (1)
- WE ARE HULO (1)
- WM Posnania (1)
- Wokół nas (1)
- Wydawnictwo Miejskie Posnania (1)
- Wydawnictwo Naukowe FNCE (1)
- Wydawnictwo Uniwersytetu Gdańskiego (1)
- Wydawnictwo, Księgarnia, Antykwariat Górski Filar (1)
- Wyspa (1)
- Zachęta (7)
- Zamek Królewski na Wawelu (1)
- Zupagrafika (1)
- Żwakowskie (1)
- Żydowskie Muzeum Galicja (6)
Okładka
Stan
Cena
-
od
do
MUZEUM KAROLA SZYMANOWSKIEGO W WILLI "ATMA"... - PRACA ZBIOROWA
Dostępność: brak towaru
MUZEUM DOM JANA MATEJKI - PRACA ZBIOROWA
Przewodnik po Muzeum Dom Jana Matejki, oddziale Muzeum Narodowego w Krakowie, utworzonym w 1896 roku w domu jednego z najwybitniejszych polskich malarzy. Przedstawia nie tylko życie i twórczość artysty, ale też dzieje miejsca, w którym się urodził, tworzył i zmarł. Opisowi poszczególnych sal ekspozycyjnych towarzyszą zdjęcia ukazujące ich urządzenie (współczesne i sprzed ponad wieku) oraz prezentowane w nich eksponaty.
Dostępność: duża ilość
Wysyłka w: 48 godzin
MOVED BODIES. CHOREOGRAPHIES OF MODERNITY - PRACA ZBIOROWA
Publikacja jest pokłosiem wystawy pod tym samym tytułem, która odbyła się w Muzeum Sztuki w Łodzi na przełomie 2016 i 2017 roku oraz konferencji pod tytułem Jak myśli ciało? Cielesno-ruchowe praktyki doby modernizmu (3-4 grudnia 2016), współorganizowanej przez prof. Małgorzatę Leyko z Instytutu Kultury Współczesnej Uniwersytetu Łódzkiego.
Publikację otwiera esej wizualny dokumentujący wystawę (której scenografię opracowała Karolina Fandrejewska) i performanse, które odbyły się w jej ramach, a także przewodnik opisujący artystyczne (czy szerzej: kulturowe), społeczne i polityczne wątki, których dotykała wystawa. Kolejne teksty tomu ukazują globalną (prof. Susan Manning) i lokalną (Hanna Raszewska) trajektorię rozwoju tańca modern, zagadnienia percepcji i recepcji tańca w kontekście praktyk scenicznych Republiki Weimarskiej (dr Kate Elswit), kinestetyczny wymiar relacji nauk przyrodniczych i technologii w początkach XX wieku (prof. Inge Baxmann), cielesne aspekty myślenia, wyznaczające nowe ścieżki rozważań o historii kobiet (prof. Felicia McCarren), społeczne funkcje rytmu w tanecznych praktykach i teoriach modernizmu (dr hab. Wojciech Klimczyk), taniec jako pracę w kontekście politycznym i filozoficznym (prof. Mark Franko), relacje praktyk tańca modern i wczesnych faz ruchów feministycznych (Julia Hoczyk). Tom zamykają teksty dopełniające kluczowe wątki wystawy: tłumaczenie artykułu prof. Nell Andrew, która na przykładzie twórczości Akarovej (belgijskiej tancerki i choreografki) opisuje relacje sztuk wizualnych, tańca, teatru, architektury i muzyki, a także tekst Małgorzaty Jędrzejczyk o relacjach przestrzeni i ruchu ciała w twórczości rzeźbiarskiej i teoretycznej Katarzyny Kobro.
Wystawa, konferencja, a także niniejsza książka stawiają pytania o cielesne i ruchowe doświadczenie nowoczesności w kontekście praktyk artystycznych i społecznych. Oddając książkę w Państwa ręce, mam nadzieję na ożywienie dyskusji na temat kinestetycznych uwarunkowań modernistycznego projektu, a także wpisanie praktyk tanecznych i choreograficznych w szerszy horyzont rozważań na temat sztuki nowoczesnej.
Dostępność: brak towaru
MOJE WłASNE KINO - JóZEF ROBAKOWSKI
Dostępność: brak towaru
MOC NATURY. HENRY MOORE W POLSCE - PRACA ZBIOROWA
Henry Moore (1898-1986) już za życia był ogłoszony klasykiem nowoczesności, przez wielu specjalistów uważany jest za największego rzeźbiarza XX wieku.
Artysta nadał zupełnie nowe znaczenie rzeźbie plenerowej, wychodząc od dogłębnych studiów natury w mikro- i makroskali, wypracował własny repertuar form oparty na kontrastach kształtów wypukłych i wklęsłych, linii łagodnych i łamanych. Wielkie wyczucie trójwymiarowej kompozycji sprawiło, że nawet dzieła o niewielkich wymiarach odznaczają się u niego monumentalnością. Rzeźby Moore'a spotkać można w krajobrazie wielkich metropolii świata, w słynnych parkach rzeźby i renomowanych zbiorach muzealnych.
Power of Nature. Henry Moore in Poland
The catalogue to the exhibition entitled 'Power of Nature. Henry Moore in Poland', organised in collaboration with the Centre of Polish Sculpture in Orońsko, the National Museum in Wrocław and the Henry Moore Foundation.
Henry Moore (1898-1986), considered a classic of modernity already during his lifetime, is regarded as the greatest sculptor of the 20th century by many specialists.
The artist brought a completely new dimension to outdoor sculpture. Making use of in-depth studies of nature in micro- and macro-scale, he developed his own repertoire of forms based on the contrasts between convex and concave forms, between gentle and broken lines. His great sense of a three-dimensional composition makes even relatively small pieces monumental. Moore's sculptures can be found in the landscape of major metropolises, in famous parks and prestigious museum collections.
Dostępność: brak towaru
MISTRZ I KATARZYNA. HANS VON KULMBACH I JEGO.. - PRACA ZBIOROWA
Dostępność: brak towaru
MIRAżE JóZEFA R. - RED. MARIA MORZUCH
Katalog jest dokumentacją projektu zrealizowanego przez Józefa Robakowskiego w 2007 roku, w Muzeum Sztuki w Łodzi. Wydarzenie tu zaprezentowane miało formę zmieniających się rytmicznie wystaw, cyklu projekcji, debat, spotkań artystów i krytyków poruszających zagadnienia związane z rozwojem sztuki nowych mediów. Józef Robakowski zaprezentował sekwencję akcji artystycznych, które z osobistej perspektywy przedstawiały jego relacje z artystami, zjawiskami i miejscami, wybranymi dziełami i tendencjami w historii sztuki. Publikacja zawiera teksty Marii Morzuch opisujące twórczość Józefa Robakowskiego a także serię ilustracji będących fotograficzną dokumentacją projektu.
Dostępność: brak towaru
MINIATURY ARTYSTóW POLSKICH I OBCYCH W POLSCE.. - LUCYNA LENCZNAROWICZ, DANUTA GODYń
Dwujęzyczny katalog przedstawia kolekcję miniatur polskich w Muzeum Narodowym w Krakowie oraz zarys dziejów tego zbioru. Publikacja zawiera esej wstępny ilustrowany archiwalnymi fotografiami, część katalogową z reprodukcjami 430 miniatur z towarzyszącymi notami i glossami, a także fotografie wybranych sygnatur. Cennym uzupełnieniem publikacji są biogramy prezentowanych twórców, obszerna bibliografia, wykaz wystaw oraz indeks osobowy.
Albumowy format publikacji, atrakcyjna szata graficzna i wysokiej jakości fotografie zachęcają do zapoznania się z tymi niezwykle urokliwymi pracami.
Dostępność: średnia ilość
Wysyłka w: 48 godzin
MIłOść SAMURAJóW, CZYLI HISTORIA JAPOńSKICH... - GABRIELA MATUSIAK
Albumowe wydanie książki o erotycznej sztuce japońskich drzeworytów zwanych shunga. Japończycy rozwinęli w swojej kulturze liczne tradycje, obyczaje i rytuały związane z flirtem, zalotami, ślubami, a miłość zmysłowa odgrywała w nich podstawową rolę. Złożona kultura miłosno-erotyczna znajduje swoje odzwierciedlenie w sztuce, która stanowi istotny element całej cywilizacji Japonii. Obecność erotyki w sztuce Japonii to właśnie jeden z przejawów sensualizmu tej kultury.
W sztuce Kraju Kwitnącej Wiśni powstały swoiste ukiyo-e, czyli obrazy ulotnego świata, wykonywane techniką drzeworytniczą. Odnosiły się one do świata pełnego fascynujących zabaw, nieustannie zmieniających się nastrojów, swobody i frywolności, symbolizowały płynięcie z prądem była to swoista odmiana carpe diem. Ten świat reprezentowany był przez środowisko kurtyzan, aktorów, kuglarzy, artystów, przez wszystkie osoby związane z domami publicznymi, herbaciarniami chaya miejscami intymnych spotkań i irochaya. Serwowały one usługi daleko wykraczające poza podawanie herbaty i wraz z teatrami mieszczańskimi i wszelkimi podobnymi przybytkami ulokowane były w dzielnicach rozrywki zwanymi yukaku.
Nasycone erotyzmem obrazy shunga charakteryzowały autentyczność seksualności i duża ilość nawiązań symbolicznych. Nie była to bowiem przypadkowość artyści wiedzieli, jaką optykę zastosować i jakich technik użyć, by stworzyć grę spojrzeń pomiędzy przedstawianymi kochankami a widzem. Drzeworyty shunga to prawdziwe miniaturowe dzieła sztuki tworzone przez najwybitniejszych japońskich artystów. Niejednokrotnie narzucana w społeczeństwach zachodnich poprawność moralna", wyrażająca się rezerwą do ukazywania pełnej nagości, przeszkadza w obiektywnej ocenie sztuki pochodzącej z innych kręgów kulturalnych. Zmysłowość, stosunki seksualne czy piękno całej intymności ludzkiego ciała zjednoczone w miłosnej ekstazie funkcjonowało od dawna w sztuce Japonii, podczas gdy dla Zachodu były to często tematy zakazane ze względu na zbyt uwydatnianą nagość.
Dostępność: średnia ilość
Wysyłka w: 48 godzin
MICHAłOWSKI. MALARSTWO - ANNA ZEńCZAK
Dostępność: brak towaru
MICHAłOWSKI I GOYA - AGATA LORKOWSKA, AGNIESZKA ROSALES RODRIQUEZ
Czy sztuka może pomóc porozumieć się kulturom i narodom? Czy może przyczynić się do nawiązania dialogu międzykulturowego? Czy obrazy mogą pobudzić do refleksji nad historią? Czy widok cierpienia uczni nas lepszymi, może coś w nas zmienić? Te pytania poddaje pod dyskusję Agata Lorkowska, kuratorka wystawy "Goya i Michałowski" w książce o tym samym tytule. Publikacja jest niecodziennym katalogiem do wystawy znajdziemy w nim rozbudowany tekst kuratorski autorstwa Agaty Lorkowskiej, esej Agnieszki Rosales Rodriquez, opisy prac i reprodukcje dzieł. Nietypowość tej książki polega na bardzo rozbudowanym projekcie graficznym autorstwa Ryszarda Bienerta, któremu udało się stworzyć spójny system prezentacji treści.
Dostępność: brak towaru
MęSKA ELEGANCJA - GIUSEPPE CECCARELLI
Dostępność: brak towaru
MARSZAłEK. PLAKATY - ZDZISłAW SCHUBERT, BłAżEJ OSTOJA LNISKI
Dostępność: brak towaru
MARIOLA PRZYJEMSKA KONSUMPCJA KONSTRUKCJA I.. - PRACA ZBIOROWA
Katalog wystawy Mariola Przyjemska. Kosumpcja, konstrukcja i melancholia jest efektem pracy z powstającym na przestrzeni czterech dekad zbiorem obrazów, fotografii i filmów artystki. Redaktorki i kuratorki wystawy: Ewa Majewska i Ewa Opałka przypominają najważniejsze cykle prac Przyjemskiej, proponują różne perspektywy badawcze zapraszając do współpracy badaczki sztuki kobiet: profesor Izabelę Kowalczyk, Camilę McHugh i Dorotę Jagodę Michalską. Ujęty w atrakcyjną oprawę graficzną projektu Jakuba de Barbaro nawiązującą do pism life-stylowych katalog ujmuje również kalendarium życia i twórczości artystki.
Dostępność: brak towaru
MAłE KOBIETKI ORYGINALNY ALBUM FILMOWY - GINA MCINTYRE
Dostępność: brak towaru
MALARSTWO BIAłO-CZERWONE T.1 (MBC T.9) - WALDEMAR ŁYSIAK
Pierwszy tom 1 "Malarstwa biało - czerwonego" , będący dziewiątym tomem MBC to równie olśniewająca jak w poprzednich ośmiu tomach wizja malarstwa, lecz tym razem malarstwa polskiego, w pasjonującym ujęciu Waldemara Łysiaka!
Dostępność: średnia ilość
Wysyłka w: 48 godzin
MALARSTWO BIAłEGO CZłOWIEKA T.8 - W. ŁYSIAK - WALDEMAR ŁYSIAK
sławnego pisarza i historyka sztuki, opisującej dzieje malarstwa europejskiego
tzw. dawnych mistrzów (od późnego Średniowiecza do schyłku wieku
XIX).
Dostępność: duża ilość
Wysyłka w: 48 godzin
MALARSTWO BIAłEGO CZłOWIEKA T.7 - W. ŁYSIAK - WALDEMAR ŁYSIAK
Dostępność: duża ilość
Wysyłka w: 48 godzin
MALARSTWO BIAłEGO CZłOWIEKA T.6 - W. ŁYSIAK - WALDEMAR ŁYSIAK
"Malarstwo Białego Człowieka" - tom 6.
Drugie, luksusowe wydanie kultowej księgi sławnego pisarza i historyka sztuki, opisującej dzieje malarstwa europejskiego tzw. dawnych mistrzów (od późnego Średniowiecza do schyłku wieku XIX). Szósty wolumin nowej, dziewięciotomowej edycji, poważnie wzbogaconej przez autora treściowo oraz ikonograficznie. Każdy tom tej edycji został wzbogacony o kilkadziesiąt dodatkowych ilustracji, przez co kolejne fragmenty tekstu sa precyzyjnie obrazowane.
Dostępność: brak towaru
MALARSTWO BIAłEGO CZłOWIEKA T.5 - W. ŁYSIAK - WALDEMAR ŁYSIAK
Drugie, luksusowe wydanie kultowej księgi sławnego pisarza i historyka sztuki, opisującej dzieje malarstwa europejskiego tzw. dawnych mistrzów (od późnego Średniowiecza do schyłku wieku XIX).
Piąty wolumin nowej, dziewięciotomowej edycji, poważnie wzbogaconej przez autora treściowo oraz ikonograficznie - w tym tomie m.in. znalazły się 42 dodatkowe ilustracje.
Dostępność: średnia ilość
Wysyłka w: 48 godzin
MALARSTWO BIAłEGO CZłOWIEKA T.4 - W. ŁYSIAK - WALDEMAR ŁYSIAK
Dostępność: duża ilość
Wysyłka w: 48 godzin
MALARSTWO BIAłEGO CZłOWIEKA T.3 - W. ŁYSIAK - WALDEMAR ŁYSIAK
"Malarstwo Białego Człowieka" - tom 3. Drugie, luksusowe wydanie kultowej księgi sławnego pisarza i historyka sztuki, opisującej dzieje malarstwa europejskiego tzw. dawnych mistrzów (od późnego Średniowiecza do schyłku wieku XIX). Trzeci wolumin nowej, ośmiotomowej edycji, wzbogaconej przez autora treściowo oraz ikonograficznie.
Kolejne tomy będą ukazywały się regularnie co kilka miesięcy.
Dostępność: duża ilość
Wysyłka w: 48 godzin